«Codificar para narrar, pintar para reaccionar»
Mi práctica artística parte de la pintura y se desarrolla en la frontera donde materia e imagen técnica dialogan. Me interesa explorar los límites del cuadro como espacio de pensamiento, así como las posibilidades expresivas de distintos soportes y materiales. Incorporo en ocasiones elementos recuperados que, más allá de su función física, adquieren un papel activo en la construcción de significado de la obra. Mis propuestas abordan las transformaciones de la identidad frente a los avances tecnológicos, la pérdida de saberes rurales y las tensiones entre tradición y contemporaneidad, desde una mirada crítica vinculada a la ecosociedad. A través de una revisión de algunos movimientos artísticos desde las vanguardias del siglo XX y de la poética de la imagen, construyo relatos visuales desde mi propio pensamiento, lenguaje e imaginario, buscando generar nuevas interpretaciones del presente y abrir posibilidades para idear y reflexionar ante futuros posibles más equilibrados.
Desde la intersección entre pintura contemporánea, diseño y cultura visual, experimento con procedimientos heredados y lenguajes visuales contemporáneos para establecer relaciones entre lo analógico y lo digital. Me interesa mantener activos los procedimientos tradicionales propios de la pintura, situándolos en diálogo con las nuevas formas de configuración y circulación de la imagen. Desde esta posición, mi trabajo explora las posibilidades de la pintura como espacio de resistencia, transformación y producción de sentido ante los desafíos tecnológicos, culturales y ecosociales de nuestro tiempo.
«Coding to Narrate, Painting to Respond»
My artistic practice is rooted in painting and develops at the intersection where matter and technical images engage in dialogue. I am interested in exploring the limits of the canvas as a space for thought, as well as the expressive possibilities of different supports and materials. At times, I incorporate reclaimed elements that, beyond their physical function, play an active role in shaping the meaning of the work. My work addresses the transformations of identity in the face of technological advances, the loss of rural knowledge, and the tensions between tradition and contemporaneity, from a critical perspective informed by ecosociety. Through a re-examination of the past and the poetics of the image, I construct visual narratives rooted in my own thinking, language, and personal visual imaginary, seeking to generate new interpretations of the present and open up possibilities for imagining alternative futures.
Working at the intersection of contemporary painting, design, and visual culture, I experiment with inherited processes and contemporary visual languages to establish connections between the analogue and the digital. I seek to keep traditional painting processes alive, bringing them into dialogue with new ways of configuring and circulating images. From this position, my work explores the potential of painting as a space for resistance, transformation, and the production of meaning in response to the technological, cultural, and ecosocial challenges of our time.